
↑이것은 어딘가 변속한 도 시골(실례!) …이 아닙니다.
이것이 서울입니다.
판타지는 나도 좋아합니다 ♪ 현실에서 자유로운 재미와 꿈이 있습니다.
과거
에 대해서도 마찬가지입니까? 최근에는 이씨 조선시대의 거짓말을 사실인 것처럼 착각
움직임이 있어요. 일본의 통치가 없으면, 더 빨리 멋지고 근대화할 수 있었을 터(쓴웃음)
흠, 그럴까, 그렇다면, 이씨 조선시대의 도시 서울은 전설… 이라고 생각하면, 엣?
19세기 말에 1888년. 일본의 메이지 유신으로부터 20년 후의 시대군요.
요점은 사진 기술이 확립되고 사진이 남아있는 시대입니다.
왼쪽 상단에 보이는 것은 왕성의 문입니까?
일본에 통합 전 서울

위 사진과 동시대의 남대문・・・일까? 기와의 건물이 다소 있을까요?

건물이 낮은 것은 유교의 가르침인 “예절”이기 때문입니다.
즉, 천자님보다 위로 올라
하지 말라고 한다···거기에 대부분의 건축물이 짚이나 초가의 지붕이지.
글쎄, 그게 에코 (?)이지만 .... 그렇게 왕후귀족 이외의 서민이라고 하면

동시대의 사진입니다만, 이것은 흑백 사진에 채색이 베풀어지고 있네요. 외국인이 찍은 사진이라면
보인다.
이 당시는 구미의 사람들도 이 땅을 방문하고 있으니까・・・.

한국으로 여행하신 분은 아시겠지만, ↑ 이쪽이 서울의 남대문 거리입니다.
이른바 중심지·번화가라고도 말해야 할 지역이군요. 1880년대 사진입니다.
나중에 이야기하겠습니다만, 외국인에 의한 여행기에서도 이씨 조선시대가 말해지고 있습니다.
만약을 위해 말해 둡니다만, 이것은 슬램·빈민가가 아닌 극히 보통의 서민의 생활
입니다.
의류는 기본적으로 백색이라고 하는지 상의 색이 아니고 염색한 것은 고가 였으므로 서민에게는 살 수 없다!

이렇게 땅에 앉아서 장사하는 것도 즐거울 것 같네요♪ 물론, 지붕이 있는 상점도 있어!


↑중심가의 상점입니다.
이러한 지붕도 좀처럼 정취가 있다고 생각합니다.
가난한 것 같아? 안돼!
당시의 사람들에게는, 이것이 극히 평범한 생활이었고, 가난함은 죄가 아니고.
한국의 문화를 좋아♪ 라고 말하는 분도 계십니다만, 이러한 생활도 좋아하는 것이군요!

게다가 이 사람들은 계급적으로는 보통의 사람들이며, 아직도 낯선 분이었던 것이 아닐까?
왜····

' 백정 '(박정)이라고 불리는 노예계급 사람들이 있었습니다.
노예 사회 이기도 했군요・・・.
그 사람에게 죄는 없어도 그 계급에서 태어난 것만으로 모노 취급을 받은 것입니다.

일본 통치 시대가 되어 이러한 사람들은 해방되었습니다! 하지만 아직 한국·조선어로는
상대를 쓰는 말로 이 "백정"이라는 말이 남아 있습니다.
눈을 반짝 반짝
한국의 문화를 좋아 ♪ 라고 말하는 분은 이러한 노예 제도를 어떻게 생각하고 계실까?
─── 그런데, 좀 더 올까요. 병합 전의 서울 전경입니다↓

일본에 통합 후 서울과 평양
일본인이 불필요한 일을하고, 통치 후에 어떻게 변화했는가 하면, 비교하기 쉽기 때문에 위의 사진에
대응하는 서울의 전경 사진을…

상점이 늘어선 남대문거리는…

아아아, 단번에 근대화를! 이것은 통치 후 1936 년 사진입니다.
↓이쪽은, 거의 동시기, 통치 후의 동대문 부근입니다.

전혀 다른 도시인 것 같네요. 여기까지의 도시 건설에 어디까지 돈을 쏟아 넣은거야・・・
덧붙여서 이쪽은 평양입니다.
야경이군요. 빛나고 전기에 비추어져 있습니다.

마찬가지로 평양입니다만, 제대로 시내 전철도 달리고 있어요♪

이러한 에너지를 위해서는 전력이・・・수력 발전소입니다.
이 수풍 댐으로 한반도의 전력을 뿌리지 않았습니다.

어느 정도의 돈을 쏟았는지, 마음이 멀어질 것 같습니다 (쿠라쿠라~~(노오-)
식민지에는 보통 이런 일은 하지 않습니다!
여성 패션♪

이씨 조선시대의 여성 패션입니다.
치마・초고리의 원형이군요♪
왕족·귀족이 아닌 보통의 여성입니다.
가슴을 드러내는 것이 포인트의 미세스들~☆

모든 미세스가 이렇게 우유를 내고 있던 것은 아닙니다.
패션으로서 우유를 낼 수 있는 것은 자격이 필요한 것! 그건 그렇고, 아내에게 갔다.
제대로, 그 집의 흔적인 남아를 낳았습니다 ! 라는 간증이에요. 그래서 남자 아이
출산 할 수 없었던 여성은 우유를 내는 것이 허용되지 않고, 어깨 몸의 좁은 생각을했습니다 ...


그러니까 그녀들은 부끄러워하지 않고 당당히 우유를 내고 있겠지?
”며느리”로서의 역할을 완수했다는 증거이며 자랑이 되고 있는 것입니다!
봉건적? 그것은 하는 방법 없는 것일지도・・・유교 절대 사회에서는 그것이 아내의 몫이니까・・・.
한국의 문화를 좋아♪ 라고 부르는 분이라면 당연히 이러한 패션도 좋아하겠지요.
그녀들에게는 자랑이야? 아내로서 훌륭하게 흔적(남아)을 낳은 증거♪
이것도 훌륭한 문화·전통의 하나이지요? 별로 나쁘지는 않네요~.
훌륭한 복식 문화인 것 같네요~♪ 그런데 무수한 일본이 금지해 버렸어~!
그 외, 이씨 조선시대에는 그로테스크에서 끔찍한 풍속 습관이 다수
있었지만 오늘은 쓰지 않습니다.
조금 세계에 유례를 볼 수 없을 정도(이하 생략)
하지만 눈길을 빛내고, 한국의 문화를 좋아해♪ 라고 말하는 분들은, 그러한 풍습에도
이해가 있을지도 모릅니다.
타인을 멸시하고 아프게 학대하는 것도 "문화" 라고 생각하면 ...

영국여성여행가 이사벨라 버드가 본 일본, 그리고 이씨 조선
영국인 여성 여행가인 이사벨라 버드(1831~1904)를 아시겠습니까?
빅토리안 레이디 트래블러로서 전세계를 여행하고 기행문을 저술한 여성입니다.
메이지 11년에 일본, 통역 한 명을 동행해 도쿄를 기점으로 닛코로부터 니가타, 일본해 측에서 홋카이도
까지의 북일본을, 그리고 고베·교토·이세·오사카 등을 방문해, 메이지 13년에 그 기행문이다
「Unbeaten Tracks in Japan」을 발표했습니다.
일본 제목은 몇 개 ↓
최첨단 문명국인 영국인으로부터 본 일본이 어떻게 보였는지 매우 흥미롭게 그려져
하지만 오늘의 테마가 아니기 때문에 자세한 내용은 생략하지만 읽고 조상들을 크게
자랑스러웠다! 라고만 적어 둘까요. 일본은 좋은 나라구나♪ 라고.
나는 그 후 오지와 에조를 1200마일에 걸쳐 여행을 했지만, 전혀 안전하고 걱정도
아니었다.
전 세계에서 일본만큼 여성이 위험하고 무작법한 눈에도 불구하고 전혀 안전하게 여행할 수 있는 나라는 없다고 믿고 있다 . ~이사벨라 버드 " Unbeaten Tracks in Japan"
”일본은 치안이 좋다”라고 말해지고 있는 대로군요. 하지만, 에도시대, 보통 서민이 무늬 하나
가지고 이세 참배의 무전 여행을 할 수 있었다고 하는 것만으로, 어떤 나라인가 상상이 붙겠지요(폭소)
이사벨라 버드가 본 서울은...
버드 여사는 청국으로도 여행하고 있지만 처음으로 한반도를 방문한 것은 병합 전인 1894년.
그녀의 눈에 왕성의 땅 서울(경성)이 어떻게 비쳤는가 하면...
화폐제도가 (거의) 없다.
서울은 세계 유수의 더럽고 악취가 나는 도시 이며, 일반 민중사는 곳은 짚의 아바라야로, 거리에서는 진흙벽밖에 보이지 않고, 길은 어쨌든 나쁘다.
도시이자 수도이기 때문에
그 조악함은
형용하기 어렵다.
예절상 2층짜리 집은지어지지 않고, 따라서 주민은 주로 미로 같은 길의 땅에서 살고 있다.
~이사벨라・버드・발췌
뭐, 이 근처의 곳은네···위에 내건 사진으로 이제 상상은 붙는다고 생각합니다만!
청국으로 여행하고, 그 불결함에 놀란 것 같습니다만 서울은 더욱 그 위를 가는 불결함…
도폭은 좁고, 집에서 나온 분뇨의 오물을 받는 구멍이나 홈으로 더욱 좁혀져 있다
서울의 경치의 하나는 시내라고 하는지 하수라고 하는지 수로.
배설물이나 먼지 사이를 악취를 풍기면서 흘러 간다.
그런 물로 세탁하는 여성들
이것도 가난한 미개발 땅이기 십상입니다.
그리고, 거리나 주위의 산에 초록이 거의 없으면
.
그러나 무엇보다 놀란 것은 이것입니다 ↓ 발췌에서 ...
서울에는 예술품이 전혀 없고 공원도 없으면 보아야 할 오락도 극장도 없다.
다른 도시라면 한 매력이 서울에는 사라진다.
오래된 도시이지만,
옛 흔적도 도서관도 문헌도 없고 종교에는 거의 무관심 하기 때문에
사원도 없는 , 결과적으로 청국이나 일본의 어색한 마을에 있는, 당당한
종교 건축물이 주는 박력이 여기에는 없다.
그래, 이씨 조선의 유교 사회에 있어서는 불교는 박해를 받았 지요-.
신라나 고려시대에는 번성했던 불교 사원·불상 등은 파괴되어 버려 남아 있지 않습니다 .
그런 시대에 교역으로 한반도에 건너온 일본인들이 참상을 보지 못하고 불상을 가져왔다.
쓰시마의 도난당한 불상도 (아마) 그런 시대의 것 같지만 ... 그것을 지금이되어
“ 일본인이 약탈했다! ” 하기로 하는 한국의 사람들… 불벌이 맞는 것은? 그리고 걱정입니다!
뭐, 설마, 요즘 한국의 궁상은 이런 신불의 옷이기도 하고… ?
종교심의 본연이 일본인과는 전혀 다른 것을 우리는 더 알아야 합니다.
─── 그러니까, 괜찮아 일본의 신사 불각을, 상처를 입거나, 방(이하 생략)
꿈을 꾸며 스미마센!
그러나, 한국의 문화를 좋아♪ 라고 말하는 분은 무엇을 가지고 “문화”라고 부르고 계시나요?
텔레비전 드라마에 그려진 이씨 조선의 모습은 바로 " 이렇다면 좋겠는데! "라는 망상
판타지 혹은 꿈 이야기입니다만. 미안해요, 당신의 꿈을 꾸고
현대의 한국사회에서는 이런 이씨 조선시대의 진실은 가르치지 못했지 .
이씨 조선시대의 서울은 훌륭한 도시로, 이런 식이라고 진심으로 믿고 있는 것 같아 ↓

일본조차 없으면 이씨 조선은 더 빨리 근대화하고 발전했다고까지 가르치고 있는 것 같아
그것을 들었던 바보 같은 친절한 일본인이
진정으로 받는다는 것이 있기 때문에 굳이 오늘은.
그러면 꿈을 깨고 이번에는 이씨 조선의 신분제도에 대해…

전통적으로 속옷은 상황과 착용자의 사회 계층에 따라 매우 다양하게 착용되었습니다.
서양과 마찬가지로 부
하거나
지위가 높을수록 속옷을 더 많이 입었습니다.
다음은 기본적인 다섯 가지 속옷, 즉 내의 또는 속옷입니다.
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다리속옷(허리띠의 일종), 속속옷(블루머), 바지(이 그림에서는 속바지라고 불림) 순으로 입었습니다.
치마
윗부분에 두르는 띠와 비슷한 뻐끔말(가슴띠)을 두르고, 그 위에 가벼운 천으로 만든 상의인 죽삼을 걸쳤습니다.
죽삼은 가볍거나 얇은 소재로 만들어지며 단추와 고리로 여미는 형태입니다.
더운 날씨에는 여름 재킷으로도 활용되었으며, 남성들도 더운 날씨에 허리까지 오는 길이의 옷을 입기도 합니다.
이러한 옷들은 주로 모시, 삼, 면으로 만들어지지만 예외도 있습니다.
한국 여성들은 거의 항상 바지를 입었는데, 이는 남성들이 입는 것과 비슷하게 허리에 띠를 두르고 발목에도 묶는 형태였습니다.
그림에는 비단 바지 한 벌이 나와 있습니다.
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과거에는 여성들이 이 그림에서처럼 치마를 입지 않고 바지를 입고 외출하는 경우가 있었습니다.
이
그림
속 여성은 바지가 일하기에 실용적이라고 생각했던 것 같습니다.

여기는 벼농사 지역의 마을 사람들이 백중이라고 불리는 춤이나 놀이를 하는 모습입니다.
여자들의 바지가
특히
눈에 띄네요.

이 사진은 졸리트말, 즉 가슴띠입니다.

이 화장법은 항상 시행했던 것은 아닌 것 같습니다.
조선 시대에 그려진 그림 하나를 보면 여인이 화장을 하고
있는 모습을 볼 수 있습니다.

이 사진은 그녀가 분명히 수유 중인 어머니임에도 불구하고, 선정적인 의도로 찍힌 것으로 보입니다.
20세기 초에 찍힌 것으로 추정되는 사진 몇 장을 보면, 저고리나 졸리말을 걸치지 않고 죽삼만 입고 있는 것을 알 수 있습니다.


반면 중산층과 상류층 여성들은 종종 여러 겹의 옷을 덧입었습니다.
단속옷이나 속치마는 겉치마와 비슷하게
만들었지만,
대조적인 색상(종종 두 가지 이상)으로 된 속치마였습니다.
치마는 몸을 감싸는 형태였기 때문에 이러한 방식이 실용적이었습니다.
무지기는 이와 비슷했지만, 여러 겹의 프릴이 달려 있었습니다.
서양에서도 한때 그랬듯이, 풍성한 볼륨감을 연출하려는 욕구가 있었습니다.

여기 몇몇 여성들이 춤을 추면서 대조적인 속치마를 뽐내고 있습니다.
또한 치마 끈을 늘어뜨려 보이게 하고 있습니다.

이 춤은 여기에서 보실 수 있습니다:https://www.youtube.com/watch?v=7Coj8bzq_Yg 역사화를 보면 풍성한 치마에 항상 바지를
안에 입은 모습을 볼 수 있습니다.
이 그림들 중 일부는 일본 게이샤의 전신이자 영감을 준 기생들이 손님들과 함께 있는 모습을 묘사한 것입니다.
과거에는 치마를 허리띠로 묶어 올리는 경우가 많았지만, 지금은 흔히 볼 수 없습니다.








현대에 와서는 속치마라고 불리는 새로운 속옷이 생겨났는데, 이는 졸리트말과 대슌치마를 결합한 형태이다.
속치마는
현대의 풀 슬립과 매우 유사하며, 감싸는 형태가 아니라 튜브 형태이다.


신발을 제외한
어린 소녀의 완벽한 옷차림 사진입니다.

이 복장은 면으로 짠 한국식 양말인 부순과 신발로 완성됩니다.


왼쪽에는 남성용 신발이, 오른쪽에는 여성용 신발이 보입니다.

치마, 즉 스커트는 보통 허리를 감싸는 형태이기 때문에 사이즈 조절이 매우 자유롭습니다.
다양한 색상과
소재로
제작될 수 있으며, 때로는 두 장의 천을 모아 하나의 '허리띠'로 만드는 경우도 있습니다.

다음은 현대식 치마의 예입니다.

현대식 치마에는 옷을 지탱하는 데 도움이 되는 어깨끈이 포함될 수 있습니다.

다음은 아래쪽은 두꺼운 천이고 위쪽은 얇은 거즈로 된 두 겹 치마의 예입니다.

직물을 장식하는 아주 오래된 기법 중 하나는 금박판, 즉 금박 인쇄로, 적어도 이나라 시대까지 거슬러 올라갑니다.
당시에는 왕족만이 사용할 수 있는 특권이었지만, 시간이 흐르면서 점차 널리 보급되었으며,
여전히
신분을 나타내는 상징으로 여겨집니다.
금박과 접착제를 나무 블록에 바른 후, 비단에 직접 인쇄하는 방식입니다.
여기 보이는 치마는 두 개의 넓은 금박판 테두리가 특징입니다.

사진에서 볼 수 있듯이 저고리는 단순한 흰색 면직물부터 깃, 소매, 겨드랑이, 겨드랑이 부분에 대비되는 색상의
비단을 사용하고 자수나 금박 장식을 더한 정교한 디자인까지 다양합니다.
하지만 재단 방식은 항상 동일합니다.














일부 의례적인 행사에서는 저고리 대신 당의라는 옷을 입습니다.
당의는 원래 귀족들만 입던 옷으로, 저고리와
비슷하지만 앞뒤 부분이 도끼 모양으로 길쭉하다는 점이 다릅니다.
앞뒤 부분은 서로 꿰매어지지 않고 따로 늘어뜨려 입습니다.








마지막 사진은 당귀와 조그두리라는 작은 왕관을 쓰고 춤을 추는 여성들의 모습입니다.
이 왕관들은 원래 왕실의 소규모 의례복의 일부였지만, 나중에 더 널리 보급되었습니다.
현재는 일상복에는 착용하지 않습니다.
두 개의 비단 리본으로 목덜미,
髻(쪽머리) 아래에
묶어 착용합니다.
이 춤의 영상은 여기에서 보실 수 있습니다.
https://www.youtube.com/watch?v=VHchZYOJ73E 저고리 위에 보온을 위해 배자라는 작은 조끼를 입을 수 있습니다.
배자는 보통 털 안감이 있으며, 털 안감이 있는 모자와 함께 착용하기도 합니다.




남녀 모두 보온을 위해 짧은 겉옷을 입을 수 있는데, 이를 마고자라고 합니다.
마고자는 남성용이나 여성용 저고리와 재단 방식은 같지만, 가운데 부분이 겹치지
않고
하나 이상의 단추로 여미는 형태입니다.
남성용 마고자.

여성용 마고자. 화려한 줄무늬 소매는 보통 아이들이 입지만, 부모가 살아계신 경우 효도의 표시로 어른도
입을 수 있습니다.


긴 외투인 두루마기는 남녀 모두 평상복 위에 덧입을 수 있습니다.




과거에는 지금은 더 이상 사용되지 않는 두 가지 종류의 겉옷이 더 있었습니다.
누울은 베일이 달린 둥근 모자입니다.
이나라 시대에는 고위 여성들이 베일을 쓰지 않고는 집 밖으로 나가지 않았습니다.
가장 높은 지위의 여성들은 땅에 닿을 정도로 긴 누울을 썼고, 그보다 낮은 지위의 여성들은 어깨에 걸쳐지는 누울을 썼습니다.
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다른 하나는 장옷이라고 불렸습니다.
두루마기와 비슷하게 잘랐지만 더 풍성했고, 머리 위로 쓰는 형태였으며, 고름은 묶는 대신 턱 아래에 고정했습니다.







미혼 여성들은 일반적으로 머리를 땋고, 댕기라는 머리끈으로 고정했습니다.



기혼 여성들은 머리를 목덜미에 묶어 올렸다.

저는 이 훌륭한 그림들을 다음 웹사이트에서 얻었습니다:http://glimja.deviantart.com/art/Daenggi-1-420482188 머리는 비녀라고 불리는 크고
화려한 머리핀으로 고정하는 경우가 많았는데, 비녀는 크기도 다양하고 장식도 화려했습니다.



다른 장식용 머리핀인 툴잠(Ttul-jam)을 묶음머리에 꽂을 수도 있습니다.
이 머리핀들은 종종 스프링에 달린 긴 장식물이 달려 있어 착용자가 움직일 때 펄럭였습니다.







작은 칼이나 장도와 같은 장신구는 남녀 모두 고리에 매달았는데, 남성들은 주로 바지 허리띠에 매달았다.






또 다른 액세서리로는 남녀 모두 착용했던 작은 주머니인
주무니가 있습니다.
주무니는 끈으로 묶는 형태였으며, 단순하고 실용적인 것부터 매우 화려한 것까지 다양했습니다.





목걸이와 팔찌는 한국 역사 초기부터 존재해 왔지만, 최근 몇 세기 동안은 착용하지 않았습니다.
대신, 한국 고유의 장신구 두 가지가 전통 의상과 함께 착용되는데, 둘 다 한국의 전통 매듭 공예인 매덥에서 유래했습니다.

이러한 매듭의 큰 예들은 가정집이나 사찰의 벽에 걸려 있습니다.
위쪽에 고리가 있고 양 끝에 술이 달린 작은 예들은 여성 한복이나 조선복의 고리에 여전히 걸려 있습니다.




매듭과 술 사이에 다른 장식물이 포함되어 있으면 노리가에라고
부릅니다.

노리가에에 포함되는 물건의 종류는 매우 다양합니다.
옥
조각품, 향주머니, 향수병, 바늘통, 그리고 행운, 다자, 번영, 악귀로부터의 보호를 기원하는 부적 등이 있습니다.
사용되는 재료는 자수 방석부터 옥, 은, 호박까지 다양합니다.
모양, 글자, 그림에는 상징적인 의미가 담겨 있습니다.
위의 노리가에는 박쥐 모양의 백옥 조각 세 개가 있는데, 박쥐는 동아시아에서 행복과 행운을 상징하는 보편적인 동물입니다.
아래의 노리가에는 악령, 오독수리, 역병으로부터 보호해 준다고 믿어지는 호랑이 발톱이 들어 있습니다.
또한 문어 장식으로 알려진 것도 있습니다.

다음 노리가에는 매우 화려하며 의례복과 함께 착용하는 것이었습니다.
산호 가지, 호박 조각, 그리고 옥과 은으로
만든
칠보 나비 두 마리가 장식되어 있습니다.

여기 당귀와 함께 착용한 크고 화려한 노리가에의 예가 있습니다.
이 노리가에는 바깥쪽 고리에 걸려 있습니다.


이 세 개의 옥 진주 디자인은 예전에는 황후만을 위해 마련된 것이었습니다.

손으로 수놓은 노리가에는 서민들이 흔히 착용했으며, 대개 착용자가 직접 만들었습니다.
나비는 아름다움을 상징하고, 방울은 악령을 쫓아내고 길일을 불러온다고 여겨졌습니다.


산호, 옥, 칠보로 만든 나비와 조각된 호박 조각이 함께 어우러진 또 다른 예입니다.

이 노리가에는 두 마리의 학이 그려진 현대적인 대량 생산 제품입니다.
학은 부부의 정절과 장수를 상징합니다.



이 노리가에는 은으로 된 조롱박, 메뚜기 다리, 포도송이가 특징인데, 조롱박은 풍요를, 포도는 다산을
상징하지만, 메뚜기 다리의 의미는 잊혀졌습니다.


이 노리가에는 4대 은혜로운 식물 중 하나인 대나무 무늬가 수놓아져 있습니다.



자수 장식이 된 비단 방석 한 쌍입니다.

현대에 대량 생산되는 노리가에의 또 다른 예입니다.

이것은 박물관 소장품으로, 은으로 만든 에나멜 향수 케이스가 포함되어 있습니다.
안에는 다양한 방향성 물질이 들어 있었을 것입니다.
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![]()
여기서는 두 여성이 속옷 안쪽에 노리가에를 붙인 모습을 볼 수 있습니다.


남성 의상과 마찬가지로 궁중 무용이나 무당 의상 등 다양한 특수 의상이 있지만, 여기서는 자세히 다루지 않겠습니다.
읽어주셔서 감사합니다.
흥미롭고 유익한 정보였기를 바랍니다.
로만 K. 마지막으로
사진 몇 장을 더 보여드리겠습니다.







































다음은 노리가를 디자인하는
여성의 웹사이트입니다.
http://www.paradispersans.fr/en/pages/maedup-or-korean-node.html
/> 이 블로그 게시물에는 그녀가 직접 한국 전통 의상을 만드는 과정이 설명되어 있습니다.
http://sosteadyasshesews.blogspot.com/2013/12/hanbok-traditional-korean-womens-dress.html 이메일: rkozakand@aol.com 참고 자료: 이경자, 『노리가에 - 한국 의상의 화려함』, 서울, 2005 유신 박사, 『아름다운 한국 - 은둔의 왕국의 보물』, 서울, 1987 문화재출판사, 『한국 민속 의상』, 평양, 1985 양 써니, 『한복 - 한국 의상의 예술』, 서울, 1997 김영재, 『한국 의상의 변천사』, 서울, 2003 이송미, 『한국 의상과 직물』, 서울, 1992 장영춘, 『중국 소수민족 의상』,
베이징, 2004 한국해외정보서비스, 『한국일기』, 서울, 1982





